一、雙簧管演奏的基本要求有哪些

1、正確的演奏姿勢

正確的演奏姿勢就是演奏雙簧管這條音樂之路上的雙腿，一個合格的演奏者，除了要對演奏曲目有一定的了解之外，還要有相應(yīng)的演奏水平。但僅僅這樣是不夠的，好的演奏姿勢，不僅是獲得好音色的基本前提，也是保證演奏質(zhì)量和效果最基礎(chǔ)的東西。它可以讓演奏者在學習雙簧管這條道路上少走很多彎路。國內(nèi)外的演奏大師在談及演奏雙簧管的方法時，都是先強調(diào)演奏姿勢，之后再講其他，這足以看出一個正確的演奏姿勢是多么重要。

2、正確的呼吸運用

正確的演奏姿勢是演奏曲目的前提和基礎(chǔ)，那么好的演奏姿勢的前提就是呼吸了，作為一種吹奏類樂器，雙簧管對于呼吸的要求極為嚴苛，首先在吸氣之前的頭部位置十分重要，一定要平視前方。讓下顎和脖子呈45°角，這樣做的目的是為了使氣管完全放開，使演奏者吸氣時能夠更加通暢。同時要注意不能含胸駝背，盡量地挺起胸膛，使自己的肺部不要受壓迫。這樣可以讓自己的肺部容納更多的氣息。

3、演奏不同時期作品的要求

在談及演奏時，演奏者首先要注意的是作品之中所要表達的內(nèi)容和深層含義。不同時期的作品演奏時都有不同的演奏方式。比如古典時期的作品追求的是嚴謹和有條不紊的節(jié)奏。而浪漫時期則更加注重作者所想表達的個性與情感。

二、雙簧管的演奏技巧大全

1、雙簧管的氣息運用技巧

雙簧管的氣息運用技巧與長笛及其他木管樂器相比，雙簧管的音色較難控制，演奏難度很大。其音色在很大程度上由吹奏的氣息決定。沒有飽滿、有力氣息的支持,就不會發(fā)出美妙的聲音。因此，氣息的運用是雙簧管演奏的關(guān)鍵。一般而言，雙簧管的演奏多采用胸腹式和循環(huán)式這兩種呼吸方法。

（1）胸腹式呼吸

演奏雙簧管采用胸腹式呼吸，有利于全面調(diào)動呼吸器官的能動作用，使氣息的容量加大，并便于控制氣息使其呼吸均勻。其要領(lǐng)在于：吸氣由口鼻同時進行，胸部和雙肩都要放松，不能挺胸和聳肩。當吸氣時，腹部的肌肉放松，使腹部向外擴張，使胸腹部的橫隔膜下降，要感覺到腰部四周有膨脹感；然后慢慢呼氣，靠腹肌的緊張度來穩(wěn)住氣流，讓它均勻呼出，不允許有絲毫的顫動。雙簧管的哨子口很小，根據(jù)吹奏曲目的長短，吸氣要適量，不能吸得太滿太多，以免憋氣后造成疲勞過度。胸腹式呼吸法主要是利用上腹部包括前方與左右兩側(cè)腹圍的四分之三的肌肉向外擴張，特別是向左右兩側(cè)擴張這種方法帶動橫膈膜向下沉降，并利用腹部肌肉的伸展，來擴大腹腔中氣息的容積。因此，它被雙簧管演奏者視為一種較科學的呼吸方法。

（2）循環(huán)式呼吸

由于雙簧管哨片的進風口狹窄且細小,所需空氣量不多,演奏者吸入的空氣量往往多于吹出的空氣量。由于余氣中的含氧量偏低,人體正常的生理活動難以維持,演奏者往往會大腦缺氧并產(chǎn)生憋氣的痛苦感覺。循環(huán)式呼吸法則可以在很大程度上幫助演奏者解決這個難題。其技術(shù)要領(lǐng)是在吹奏不中斷的狀態(tài)下閉嘴,用口腔內(nèi)的空氣繼續(xù)演奏。同時用鼻子吸氣或呼出肺中剩余的空氣。用鼻子完成呼吸后，再打開口腔氣管,讓肺中的空氣接上口腔的空氣繼續(xù)演奏。這一呼吸法的技術(shù)難點有兩個：一是用口腔內(nèi)的空氣吹奏時要保證在音準、音色,力度上不能有任何變化,并要有一定的延續(xù)性。由于口腔內(nèi)的空氣較少,做到這一點會有一定的難度；二是當肺中的空氣與口腔內(nèi)的空氣銜接的時候要不露任何痕跡。循環(huán)式呼吸的運用應(yīng)該只能在動作上看得出來，但在聲音上卻聽不出任何變化。

2、雙簧管的運指技巧

演奏者的運指水平，取決于其正確的演奏姿勢。首先，雙腳應(yīng)略微分開，大致與肩同寬。上身稍向前傾，將重心落在雙腿上。挺背挺胸，自然放松。然后，兩臂自然抬起，與身體保持文庫 一定距離，大、小臂之間成四十五度角。右手拇指利用樂器手托支撐樂器,用右手拇指指甲床與肉連接的部位抵住指托，指肚靠在樂器管體上，即樂器的手托放在拇指指甲的三分之二處和拇指的第一關(guān)節(jié)處。手指的運用要靠手掌肌和手背肌來控制。當抬起手指至正確的離孔高度時要放松手掌肌肉。當手指連續(xù)上下運動時，手指離孔的感覺是手掌肌放松狀態(tài)下手的放開，而不是靠手背肌肉放松的自然收縮回到原位。這樣既可以避免由于手指抬起時，手背肌肉過分收縮而引起的手指伸直所造成的腕關(guān)節(jié)和指關(guān)節(jié)的緊張又可以保持手指的放松及靈活性。